Hanna Nagel

Hanna Nagels vielseitiger und zeitloser Motivschatz

Die Anfänge

1907 in Heidelberg geboren, beginnt Hanna Nagel im Oktober 1925 ihr Studium an der Badischen Landeskunstschule in Karlsruhe – damals ein Zentrum der „Neuen Sachlichkeit“. Sie studiert zunächst bei Wilhelm Schnarrenberger, Karl Hubbuch und Hermann Gehri und wird schließlich 1927 Meisterschülerin von Walter Conz in der Graphikklasse. Ihre Zeichnungen aus der Studienzeit beleuchten die Geschlechter- und Rollenverhältnisse an der Schule. Es geht um Fragen der Diskriminierung, um männlich dominierte Machtstrukturen. Die Zahl der Studentinnen war hoch, doch waren die Lehrer durchweg männlich. Gerade die Beziehung zwischen Hubbuch und seiner Schülerin und späteren Frau Hilde Isai wurde von Hanna Nagel häufig thematisiert.

Sie beweist in diesen Darstellungen neben dem scharfen Blick auf Abhängigkeitsverhältnisse ihr besonderes Interesse an dramatischen Rollenspielen. In vielen Blättern verleiht sie ihrem eigenen Erscheinungsbild mit dem kurzen Haar einen sehr maskulinen, modernen Charakter. Das Bild der „neuen Frau“ kann jedoch nicht darüber hinwegtäuschen, dass die Mehrheit der Frauen ihre Individualität nur innerhalb enger Grenzen ausleben konnten. Später wechselt sie, gemeinsam mit ihrem späteren Ehemann Hans Fischer, an die Vereinigte Staatsschulen für freie und angewandte Kunst Berlin in die Meisterklasse von Emil Orlik.

Paarbeziehung, Frauenbild und Mutterschaft

Nagel fasziniert durch ihren kritischen Blick auf Menschen und Gesellschaft, ihre Selbstdarstellung, ihre Sicht auf das Verhältnis der Geschlechter und schließlich ihre Überführung dieser Grundthemen in eine symbolhaft-mythologische, traumhafte Bildsprache beleuchtet. Im Zentrum vieler Arbeiten steht das Thema Machtmissbrauch und Gewalt zwischen Mann und Frau. Die Künstlerin hat sich intensiv und differenziert mit dem Verhältnis zwischen Mann und Frau, Rollenbildern sowie der Lebenssituation im Konflikt zwischen Berufstätigkeit und Mutterschaft auseinandergesetzt. Dabei beleuchtet sie ein Phänomen differenziert und aus verschiedenen Perspektiven, nie sind die Opfer- und Täterrolle nur einem Geschlecht zugeordnet. Themen, die zeitlos und noch heute brisant sind.

„Dunklen Blätter“ und späten Jahre

In den frühen 1930er-Jahren ändert Hanna Nagel ihren Stil: Die Künstlerin entfernt sich von der Strenge der Neuen Sachlichkeit, die mit Pinsel und Feder in schwarzer Tusche ausgeführten Arbeiten werden formal komplexer und malerischer. Mitte der 30er Jahre nahmen die poetische Mystifizierung der Themen und der Rückgriff auf historisierende Motive zu. Zu dieser Zeit befand sich Nagel mehrmals in Rom und entwickelte ihre „Dunklen Blätter“. In diesen stark symbolhaft aufgeladenen Werken visualisierte sie eine Traumwelt, die den Nationalsozialisten keinen Anlass zur Brandmarkung als „entartete Kunst“ bot.

Nach 1945 gelingt es Hanna Nagel jedoch nicht, ihre künstlerische Karriere fortzuführen. Sie trennt sich von Hans Fischer und zieht die 1938 geborene Tochter Irene allein groß. Ihren Lebensunterhalt verdient sie unter anderem mit Gebrauchsgraphik, Buchillustrationen und Zeichenunterricht. 1975 stirbt Sie an Ihrem Geburtsort in Heidelberg.